Andrea Quarto
E' nato a Lucca nel 1959. All'età di ventisei anni, nel 1985, attraversò il deserto del Sahara con una carovana di nomadi. Fu un viaggio fantastico di 50 giorni da Zagorà in Marocco a Timbuktù in Mali. L'installazione che ne segui (prima ancora che la pittura) rivelò non solo la bellezza di quei paesaggi, ma "la meditativa immensità e purezza del deserto: un luogo dove la vita pare assolutamente impossibile, dove il vento e la sabbia sono i veri padroni". E' curioso e sintomatico il fatto che, nel giro di pochi anni, il giovane pittore lucchese passò dalla quiete solenne del deserto ai nuclei di vitalità interiore delle oasi e quindi, focalizzando l'immagine, alle brulicanti vegetazioni che escono con prepotenza dalla sabbia. Per alcuni anni Quarto ha giocato sul "limite" estremo delle forme e dei colori: dove "limite" significa l'estremo grado di percezione sensoriale. Oggi i suoi dipinti come del resto le sue sculture si identificano chiaramente. Anche i maestri che prima aleggiavano qua e là (ad es. V. Van Gogh) hanno ceduto il passo ad una personalità che è emersa sempre più. Oggi Andrea Quarto è uno degli artisti più validi di una generazione che pur si può ancora chiamare giovane (la prima mostra, a Forte dei Marmi, risale al 1977). Quel che è mutato è la graduale fusione della luce, cioè la definizione di un'atmosfera che risponde ad un determinato "clima". Predominano sempre i colori freddi, con gli inconfondibili azzurri e viola; ma le "rotture" dei rossi e dei gialli sono meno violente. I colori, tendono sempre più a fondersi; i gialli diventano meno elettrici e tutto acquista un tono generale che affascina. Siamo in un ambito che si potrebbe definire neonaturalistico e che risponde alle esigenze stesse della cultura più attuale: laddove il pittore sente e trasmette il respiro della terra, le sue vibrazioni, i suoi profumi, la sua vitalità. L'arte, pur rispondendo alla perfezione di una tecnica base, interpreta la qualità sensoriale di un ambiente che è assimilato e nel contempo reinventato, cioè riportato nell'alveo di una poetica fantasia.

Tratto dal sito web artegold